Moacir Santos faria 100 anos: por que suas “Coisas” ainda abrem caminhos

Dez peças. Nenhum título que entregue uma paisagem, um romance ou uma história. No primeiro álbum de Moacir Santos, as composições são “Coisas”, identificadas por números. O gesto parece discreto para uma música que ocupa tanto espaço.

Em 2026, ano do centenário do compositor nascido em 26 de julho de 1926 no Sertão pernambucano, voltar a esse disco é uma maneira de ultrapassar a homenagem protocolar. Moacir foi arranjador, professor e criador de uma linguagem que reuniu experiências brasileiras e diálogo com o jazz sem precisar escolher um lado da fronteira. Contexto do centenário.

Dez “Coisas” para escutar com atenção

Lançado pela Forma em 1965, Coisas reúne dez composições. O catálogo do Instituto Memória Musical Brasileira registra sessões de gravação entre 23 e 25 de março daquele ano, nos estúdios da RCA, e atribui a Moacir composição, arranjos e regência. A produção foi de Roberto Quartin.

Um detalhe ajuda a desmontar a ideia de uma sequência escolar: as peças não aparecem em ordem numérica no álbum. “Coisa nº 5”, conhecida como “Nanã”, também não nasceu como uma descoberta tardia do disco. Wilson Simonal já havia gravado a canção em 1964, informa a reportagem de Augusto Diniz sobre o centenário.

Os números, portanto, não tornam as músicas anônimas. Funcionam como um convite a conhecer sua organização antes de procurar uma narrativa pronta. Uma boa primeira audição pode começar por “Coisa nº 5” e seguir a ordem do próprio LP, sem a obrigação de decifrar tudo.

Um compositor que também pensava em imagens

A história de Moacir passa pelos estúdios de rádio, pelas salas de aula e pelo cinema. A biografia publicada pela Blue Note registra sua atuação na Rádio Nacional, no Rio, e a proximidade com músicos que viriam a marcar a música brasileira. Baden Powell, João Donato e Sérgio Mendes estão entre seus alunos.

O mesmo perfil destaca seu trabalho em filmes como Os Fuzis e Ganga Zumba. É uma pista para escutar sua escrita também como construção de cenas: instrumentos podem estabelecer ambientes, criar tensão e alterar a escala de uma passagem. Essa é uma proposta de audição, não uma afirmação de que cada “Coisa” descreva um episódio específico.

Em 1967, Moacir se mudou para os Estados Unidos. A passagem internacional gerou outros discos, entre eles The Maestro, de 1972, pela Blue Note. A viagem ampliou sua trajetória; não apaga a formação brasileira que havia tornado sua música singular. Trajetória e discografia.

O centenário acontece quando a obra volta a circular

A distância entre reconhecimento entre músicos e conhecimento pelo público aparece nas revisitas à sua produção. Ouro Negro, de 2001, produzido por Mário Adnet e Zé Nogueira, recolocou composições de Moacir em circulação com convidados de diferentes gerações.

Em janeiro de 2026, o João Marcondes Septeto lançou Now I Know, dedicado ao maestro. A notícia, registrada na reportagem de CartaCapital, oferece um caminho contemporâneo para quem quer ouvir como esse repertório continua sendo interpretado. As revisitas à obra.

Celebrar seus cem anos pode começar com uma tarefa pequena: reservar tempo para um álbum inteiro. Depois, comparar uma composição em duas versões e notar o que permanece quando mudam a formação e os intérpretes. Uma homenagem ganha outra dimensão quando o nome na efeméride vira música na rotina. As “Coisas” de Moacir continuam disponíveis para esse encontro.